大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于诗歌写景的角度的问题，于是小编就整理了3个相关介绍诗歌写景的角度的解答，让我们一起看看吧。
鉴赏诗歌景色描写的角度？
1、远近：通常是两联一句描写近景，一句描写远景。
2、动静：一句描写动景，一句描写静景，常与对比手法相结合，其名为动静结合或以动衬静等等。比如陆游的《幽居初夏》“水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙”。
3、声色：也是衬托的一种，可以说是以声衬静，即诗中有对声音的描写，比如《长安晚秋》“残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼”。有时候和动静可以结合起来看。
4、视角：视觉、听觉、触觉、嗅觉等多种角度描写景色。比如2011山东卷语文诗歌鉴赏储光羲的《咏山泉》中“映地为天色，飞空作雨声”是从视觉和听觉两个角度描写山泉的。
古诗写景角度有哪些？
古代诗人经常游览山水、写景言志，写景诗在中国古代诗歌中占了较大的比例。
一般来说，写景诗往往塑造形象，或者勾勒意境，或者用衬托、对比的手法，或者寓情于景、情景交融，或者用白描手法，或托物言志;诗的中间两联往往对仗工整，诗的语言特点：明快、清新、简洁、质朴。1.把握形象的特征和寓意。 这就是我们常说的把握诗歌意象。如白居易《琵琶行》“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。”“枫叶”、“荻花”、“秋”三个意象不光点明了景物、时节，还通过这三个意象特有的属性渲染了送别时的环境氛围和诗人忧伤的情绪。古诗意象往往寓繁于简，寓万于一，以高度浓缩的艺术形象诱发想象，产生奇特的审美效果。
2.体味诗歌情景交融的意境。 通过描写景物来抒发感情，是中国古典诗的一大特色，山水田园诗更是如此。自然景物一经诗人摄入笔端，就必然带上诗人的感情色彩，为表达诗的特定情感服务。情景交融的手法有融情入景、借景抒情、寓情于景等等。
3.领会诗人写景所表现的情感。 一般地写景诗，字里行间透出的情感都是比较容易把握的，但一些表面上纯粹是写景的山水小诗，就不那么好理解了。这就要求我们对作者的身世，当时的时代背景有一定的了解，即知人论世，才可能准确地领会诗人写景所表现出的情感。这里牵涉到一个感情寄托的问题，分析诗歌，应认真判断感情寄托的深浅，切忌随意拔高作品的思想内涵。
4.分析诗歌的写作技巧和语言特色。 山水田园诗写景的方法很多，鉴赏时应主要注意写景的常见方法和技巧。 (1)留意作者观察景物的立足点和描写景物的角度，如高、低、俯、仰的变化。 (2)把握和分析作者描写景物的方法，如绘形、绘声、绘色。如“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。” (3)理解和说明描写景物的技巧，如虚实结合(“晓看红湿处，花重锦官城”);以动衬静(“月出惊山鸟，时鸣春涧中”);明、暗对比(“野径云俱黑，江船火独明”);以小见大(“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”);粗笔勾勒和细部描绘相结合(“千山鸟飞绝，万径人踪灭”与“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”);比兴手法的运用。
诗歌意境所描绘的景物特点有哪四类？
诗歌鉴赏中景物特点之景物描写
1、写景的顺序(由远及近、由上到下、由整体到局部)
2、写景的角度(视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉)
3、运用的表现手法及表达效果(从修辞和写法两方面分析)
4、景物的色彩：冷色调——清新、凄清、萧索、萧瑟、(衰败、荒芜)冷寂、冷清、晦暗、黯淡;暖色调——明丽、浓艳、秾丽、艳丽。
到此，以上就是小编对于诗歌写景的角度的问题就介绍到这了，希望介绍关于诗歌写景的角度的3点解答对大家有用。