大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于我就是我的诗歌的问题，于是小编就整理了2个相关介绍我就是我的诗歌的解答，让我们一起看看吧。
古人什么情况下称自己为“吾”、“予”、“我”？
感谢悟空邀请回答：
这个对自己的称呼很多很多，什么环境什么情况下各有不同，古代官场有卑职、下官、奴才、小的、末将、哀家、微臣、妾身等，一般人有老朽、草民、小女子、民女、本少爷等，是对自己的叫法，当然古代的皇帝就不这样叫，而是寡人、孤、朕，很多人听的最多的就电视剧里那一句吾皇万岁万岁万万岁，这个吾就并不是代表自己，而是我们的意思，皇上肯定不是自己的，那是大家的皇帝。
（记得关注我，下面内容更精彩，不容错过）
所以吾有三层意思，例如：路漫漫兮其修远兮，吾将上下而求索，这个吾就可以解释为我，吾皇万岁的吾可以理解为我们的， 古人对吾、余、予三个第一人称代词，吾稍微多一点以外，别的两个基本很少用，说文里面就写的很清楚：吾，我自称也。——《说文》，余,饶也。——《说文》，我,施身自谓也。——《说文》，当然最熟悉的就是我这个字了，目前用的最多的第一人称代词，不管是文学作品还是日常生活，出现频率很高。
当然这个吾代表自己也是有其道理的，人本来就是天地间的一小部分，可以说是一个生命，人活着就要吃饭，而立于天地之间，吾字上有一个五，五行天地宽，入口日月窄，五行寓意万物之形成，口寓意天地之间一生命，人世之间一口气，吾也就侧面诉说了人的起源，代表自己，代表我们，我们的也就不为过了，余更多的是多出来，剩下的，一群人在一起，除了别人剩下的就是自己，余代表自己也能说的过去。
我字在汉唐之前不是很被人接受，但是后来一直延用到今天，当年李白就有诗曰：弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。孟浩然有故人具鸡黍，邀我至田家的句子，可见盛唐文学作品中我出现的很频繁了，现代更不用说我了，都要证明我是我，我妈是我妈……😂️😂️😂️
（这里拥有的不仅仅是文学，很多的是人生感悟，人生不能没有你，感谢你的关注！🙏️🙏️🙏️🙏️🙏️🙏️）
谢谢邀请，中国汉字博大精深，一个字的解释就能写一篇文章。简单说这三个字都是“我”的自称，对今天的人来说都是古人的书面用语，由此可见我、吾、予都可用于书面文章，但有略有不同，我和吾多用于文章中的自称和人物对话，予多用于诗书或行文之中。
区别还是有的！
侧重于一种力量或气势的加持，有决心，有坚持，不后悔，这个字往往强调一种精神层面的高度。
比如
吾意已决！
虽千万人吾往矣！——《孟子》
吾道不孤矣！
微斯人，吾谁与归？——范仲淹《岳阳楼记》
吾庐独破受冻死亦足。——杜甫《茅屋为秋风所破歌》
吾未尝不得见也！——《论语》
吾善养吾浩然之气！——孟子
古人称呼自己为吾？一为古語二为对自个本身才幹或艺业还是称许的自称，吾乃一介武夫或吾乃一介书生，所以这个吾乃是平起平坐不看小他人而自个也沒托小自身份量的意思，予取予求的予是把自己降价，像对自己长辈长官或犯刀兵戒时有危机时求人免责的意思，比如草民不知山大王在此失礼失礼，下回必予以丰盛珠宝金银奉献把自己杀价托小如毛了，我字是現代人才講的没有上下之分，我字还文雅开口不是老子你爷或令伯令三叔公，我字开头没压人平起平坐沒上下之分。
自由诗（现代诗歌）和散文有什么区别？
自由诗与散文能够表达一样的内容，如叙述某件事，抒发思乡之情等等，两者最主要的区别在于形式与表现技巧。
第一，除了散文诗，自由诗都需要分行、分小节，就是说诗歌需要有建筑美；而散文是分段的。
第二，押韵方面，自由诗虽然不需要刻意追求押韵，但有意无意间都会有出现押韵，或者说诗人想押韵，但不必一韵到底，而是自由地。不管怎么说，诗歌需要追求音乐美，押韵是一种重要的诗歌创作规范，诗人需要时刻警觉。
但散文就没有押韵的硬性规范，这也是为什么称之为“散”文的原因，即使创作中作者也会有意无意地押韵！
第三，自由诗可以省略标点，而散文则不可以。
这一点集中体现在自由诗注重营造意境，就是说诗歌需要意境美，而散文则没有这种约束，即使它也可以营造意境。
而且诗歌的意境美，不单是情景交融，还体现在叙述上。
总之，诗歌更讲究炼词炼句，篇幅可以不长，但需凝练、深远，而散文更散，更随意！
而正是因为这些形式与表现技巧的区别，两者会给读者带去明显不同的审美体验。诗歌多空灵，有一种言有尽而意无穷的韵味；散文则多如涓涓细流，娓娓道来。
最后还想再强调的是，自由诗并不是说它没有任何规范，而是规范没有那么严苛，比较灵活、自由！这也是文学自身发展的结果——它总想摆脱权威，追求自由，表达真我！
诗歌和散文本身就是两种不同的体裁，因此区别是十分明显的。散文形散而神不散，不重格律，关于押韵这个问题，一定是诗歌的专属。
散文可以抒情可以叙事，诗歌也是如此。
诗圣杜甫的诗歌一开始就具有叙事传统，诗经之中的农事诗就开启了滥觞，相对而言，自由诗（现代诗歌）更加自由，故而叙事功能一定是可以利用的。
现代诗包含有散文诗
现代诗采用白话形式，意涵丰富，意象经营重于修辞运用，强调自由开放和直率陈诉！
代表人物:徐志摩代表作（再别康桥）戴望舒代表作（雨巷）林徽因代表性（人间四月天）
散文是一种现代抒情文学载体，有诗的情绪和幻想，注重描写客观生活触发下思想情感的波动和片段
代表人物:席慕蓉代表作（槭树下的家）三毛（撒哈拉的故事）
希望能帮到大家
首先，要认清楚一个事实，就是文体分类不是绝对的，在文体与文体之间存在着中间性与边缘性的部分，有时候没法命名，就只好两种文体并称，比如散文诗，有时成为某化某，比如诗化赋，诗化小说。
（武汉大学现当代文学研究泰斗级人物於可训先生的一本书，对“新诗文体”的归纳十分详尽）
明乎此，就知道对自由诗与散文的区分不是绝对的了。在这个基础上，我尝试回答题主的问题。
对现代诗而言，因为主要的资源其实有三，一是古典文人诗，二是西方翻译诗，三是民间类民歌的诗。
（原川大，现北大教授李怡学术代表作，正式在学界说明了“新诗”与“古典”之关系）
因为资源不同，所以追求也就不一。以古典文人诗为主要资源的，那基本还是按照传统的格律，字句均齐，偶尔对仗，末尾押韵。以西方翻译诗为资源的，有些人读的是原诗，于是提出音节和音步的概念，试图用这样的方式来规范诗歌的格律。还有一些人看到民间诗歌，这些诗歌朗朗上口，不追求绝对的格律，只要求能够一气呵成，表意清晰，三不五时偶尔押韵。（这只是大概的情况，比如信天游，就有它自己的格律）
所以，要为现代诗寻求一个统一的格律是难的。现代诗本身就可以分为格律派和自由派，而自由派也并非完全不讲格律，只是追求散文化，叙事化。所以我们看到的现代诗，有些讲格律押韵，有些则不押韵。
同样，现代散文的来源也非常丰富，前面讲过诗化赋，有些散文也诗赋化了，因此读起来有诗的感觉。一句话，体裁是在“尊体”与“破体”之间的，尤其是体裁在经历了这两个基本步骤后，就很难有绝对的定义了。
到此，以上就是小编对于我就是我的诗歌的问题就介绍到这了，希望介绍关于我就是我的诗歌的2点解答对大家有用。