大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于唐诗作词规律是的问题，于是小编就整理了4个相关介绍唐诗作词规律是的解答，让我们一起看看吧。
如何成为音乐填词人？
歌词第一的属性是音乐，要根据曲子的曲风节奏去理解消化曲作者想要表达的情感，这就要求有起码的阅曲量，随便放一首曲子你能大致明白怎样的情绪。尤其是流行歌曲相当对来说形式简单，有一定的套路。这一首曲子哪一段在铺垫，哪里是高潮，节奏拍子的快慢会对情绪有怎样的影响，这一些都要心里有底。简单来讲，就是对音乐的创作有相当的了解和把握。歌词第二属性是传播，这就要求有相当的故事性，不能是散漫的抒情诗，而是要在一定的字数里虚构场景（在哪里？），设置情镜（怎样的状态？）心理体验（什么样的感慨，一般而言这里会有金句或直接上歌名）等等。在以上几点完成之后，还要反复修改，保证通俗的同时，又不能完完全全口水，就是说将某一种感情升华类比（口水歌除外。）想判断自己的填词能力如何，有一个简单的办法。随便拿一首业内大佬的词作，按照每一句的要填的字数，重新填一个。要求如下：押韵，有故事，有场景，有金句。填完之后，先不管曲风节奏，自己哼唱一下，就知道大概在哪个水平段了。一般来讲，网上的词作者都是在小圈子内知名，能够满足曲作者的各种要求，慢慢再走向职业的。而体系内的词作者，往往擅长文案和宣发，对歌曲的制作流程有了解后，又有相当的人生阅历和文字功底，再转身来填歌词。譬如李宗盛，黄伟文，林夕，方文山也可以算。
想学作词，填词，应该读什么书？要能押韵的。求大神指点？
推荐你多看一些书籍，增加增加的文化底蕴。还有多欣赏下唐诗宋词。多留心关注现在的作词人所做的词：如林夕，方文山等人。总之多经历人和事，相信你一定能成功的。下面是我给你推荐的2本必看书：《诗词格律》王力著 《白香词谱》舒梦兰选编
宋词很美，怎么样学填词？
谢邀请：
致于怎样学填词，关健两个字“爱好”。如果你不爱好填词或者不太爱好，再聪明人学历再高的人也写填不好词。诗词歌赋现代诗歌，大体都有各自的优势长项，可它们基本上都有共同处共同点。
学填词必须具备爱好坚韧不拔精，那些细节如平声仄声构对格局押韵等等不说，填词要有非凡的想象力，阅历多深读书走入社会，俗话讲：走万里路读万卷书，文化浅的人可通过临阵磨刀的方法，一边学文化一边学填词也能填好词，有文化是一方面，关健在于每个人思路创新能力。
我是上世纪六十年代的人，上了四年小学后在家看俩小妹务农，可到了六十岁退居二线无所事是，开始一边学诗词一边学文化，小字典不离手，三年能写但写不好。特别是三年后上了头条一看，才知世界之大人才辈出，在头条二三年之后可以说写诗填词难不倒，写首诗填首词也不过二十分三十分钟轻松自如，会者不难，难者不会。
您好！我是用户芳草心，一个诗词爱好者，很高兴回答您的问题。
很多人都喜欢宋词，因为宋词很美。它美在音韵，平平仄仄，读起来朗朗上口；它美在意境，使人如临其境，读宋词绝对是美的享受。
既然宋词这么美，这么让人喜爱，于是好多人都想填词。
怎样填词呢？我认为应该从以下四个方面入手。
填词之前，首先得立意。就是这首词我打算写什么，表达什么情感。
宋词重意境。简单的说就是画面感。读完一首词在脑海里出现什么样的画面很重要，它取决于这首词美不美。
怎样制造意境呢？看你选择什么物像。下面我们看李清照的这首一剪梅：
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
这首词，作者用红藕香残，点明时间 ，藕的残败很容易让人感到忧愁、落寞。接着用兰舟、锦书、雁字、月、落花流水等一连串的物像制造了一个画面，使人如临其境，眼前浮现出一个闺中妇女，在红藕香残的季节，独自泛舟，盼着丈夫的回信，触景伤情，思念之情呼之欲出。
所以，填词要根据自己要表达的情感选择好物像，再用物像制境，达到意境美。
谢谢。
宋词是人类史上一道美丽的风景，它将中国文化推向了高潮。宋词分为豪放派和婉约派，豪放派多学苏辛。婉约派建议学李清照和苏轼，至于如何填写宋词。还是建议多读宋词大全，会对你有帮助。
现载录两首供你欣赏。
武陵春·春晚
宋代:李清照 作者
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
江城子·乙卯正月二十日夜记梦
宋代:苏轼 作者
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
我是零基础起步学填词的。分享一下我的体会。
1.要想写好词，最重要的一点是先要丢弃‘‘玩儿’’的念头。只有尊重词，才能有写出好词的基础。因为重视，才能认真对待。
2.新手学填词，可以先使用新韵。也就是普通话音韵。随着功底的加深，再逐步学习使用词林正韵。
3.注意观察生活。抓住灵感。由写出一句，再扩充到完整的词。
4.从二十字到六十字的中调、小令入手。字数太多或太少的词牌都不是好弄的。尽量选用一韵的词牌。变韵的词牌在选韵时，容易弄乱。有了一定能力后，再去写变韵的词牌。
5.工具书的选择。《龙榆生唐宋词格律》、《白香词谱》、《人间词话》、《随园诗话》。入门之后，再看其它的相关书籍。
6.坚持走自己的路。形成自己的风格。同时也要忌俗。忌贪。忌生造（合情合理）。忌拒绝交流。
7.如果觉得以上所说费时费力，可以阅读王蛰堪先生著的《蛰梦庐词话》。一步到位。
【浣溪沙】闲写
竹外春风几度听，空山鸟语恰空灵，些些思绪与诗情。
古诗和词是两种体裁吗？现在诗多见而词鲜有，写词很难吗？
古诗和词确是两种体裁。但又有互通之处。此处古诗以绝句律诗为例，词以宋词众词牌为例进行说明。
首先，古诗以平仄韵律为根基，以平水韵及后来新韵为载体而形成的四句八句乃至其他句式。格式较词更为严谨，分别平起仄起等不同区分，律诗又有对偶句在内，又结合了楹联的要求。
其次，宋词都是固定词牌固定格律，所以有作诗填词之说。而韵律要求与诗词基本一脉相承。
当今多诗少词的现象大概由于以下几点:
一、现代看似古诗四六八句，但大多为俚句俗语，并无格律之说，所以严格来讲，只能叫做打油诗，并不能看做古诗。
二、今人对宋词众多词牌大多陌生，看到需要按律添词，便觉无从下手，比起信乎拈来旧打油诗难度要大的多。
但从整个诗词文化来讲词的难度并不比诗高，诗是词的基础，词是诗的延伸，诗给人一种正气严谨的威觉，词多了几分洒脱萧散意象。
古诗和词是两种体裁。
写词并不难，前提是你要懂律诗。因为词是从律诗演变而来的。词最初称为"曲词"，是配音乐的，后来它同乐府诗一样，逐渐跟音乐分离了，成为诗的别体，故有人把词称为"诗余"。
词是长短句，但全篇的字数是固定的。每句的平仄也是有规定的。
词可分为小令、中调和长调三类。
词牌：词牌就是词的格式的名称。词的格式和律诗的格式不同，律诗只有四种格式，而词则总共有一千多个格式。我们把这些格式取名为词牌。如《西江月》、《忆江南》、《蝶恋花》等等。
词谱：每一词牌的格式，叫做词谱。依照词谱所规定的字数、平仄以及其他格式来写词，叫做填词。
词韵：它并没有任何正式的规定。戈载的《词林正韵》，把平上去三声分为十四部，入声分为五部，共十九部。
平韵与仄韵的界限应清楚，某调用平韵，就不能用仄韵，规定用仄韵，就不能用平韵。
词的平仄：词的特点之一就是全部用律句或基本上用律句。如《浣溪沙》42个字，就是六个律句组成的。
词句常常是不粘不对的。像《菩萨蛮》开头两句虽然都是律句，但它们的平仄不是对立的。
头条诗友中午好：诗和词固然是两种体裁然源出一脉。客观而言，作为长短句的词就创作层面而言似乎更难：不仅讲究词牌、平仄、韵脚、用典、用雅，在意境和内容上似乎更能展示汉文字的博大精深。
此阙词为加好先生原创。愿与同好共赏。
《醉落魄·花房渐老》
文：张加好
秋来窗下翻新凉，风来夜气清上霜。帘外曲角栏杆上，花气成阵落横塘。等离人，淡月兰窗，应是不禁愁与伤。黛眉曾把春衫印，相逢谁问人断肠？解春衣，归衾月上，憔悴吴霜鬓点妆。曾偷携手，暗忆柳旁，比目香囊刺绣装。醉来添酒，凋零草堂，夜寒袖湿欲成霜。禅衣初染，身后流塘，谁教随马逐远乡？情黯然，相思难尽，山水不辞多少场？夜深簧暖笙清，旧日逢迎华堂，谁嫌春梦不分床？髻鬟对起，寂寞边荒，早收相思梦西厢。酒压愁边，池光影房，珠帘半卷流雨巷。小帘朱户，榴花半尝，向壁抱影为哪桩？霜月夜清，独拥秋棠，满怀离苦酒解殇。风不定，人初凉，惆怅佳人远行囊。轻笑浅颦，雁背斜阳，京华倦客误尘芳。长亭折柳，古道草长，执手霜风吹羽裳。桂黄初脱后，一枝已入凉；更漏倚阑干，落枕红成霜；何日归故土？惊鸟不定方；苏小当年秀，江城吹惆怅；夜来秋色远，月晕通风墙；说与凄凉意，千门空柳浪；最惜梅香雪，架上秀春装；风流亭前柳，怀故下洛阳；细作更阑语，燕子守朱窗。忽有黄鹂深树语，宛若春去绿沉塘。秋阴一庭变凄冷，月去云深无雁行。谁倚阑干吹柳絮？叶底寻花暮欲妆。黄叶飞千帐。
花房渐老，
整笙箫，
闲尽春潮。
绿芜凋尽亭寂寥，
谁举离棹？
感谢诗友的提问。
古诗和词都属古诗的范畴，但因其盛行的时代不同，又形成了鲜明的差异。
古诗源于春秋，最早见于《诗经》、《雅风》，盛于唐朝。而词则是古诗的变异分支，源于唐末五代，盛于宋代。故有“唐诗宋词”之说，但统称古诗词。
古诗词都有固定的韵律和节奏，而词的韵脚和章法则要求更为严格，需要依据不同词牌的固有韵律和格式填写(也叫填词)，多一字不可，少一韵不成。这就不难理解现在诗多见而词鲜有的现象了。
我是山居斋主，喜欢的请关注我。
下面我填的一阙词，请诗友们雅正！
钗头凤
血如泪，探与索。
如烟往事难忘却。
人情恶，知音缺，
到此，以上就是小编对于唐诗作词规律是的问题就介绍到这了，希望介绍关于唐诗作词规律是的4点解答对大家有用。