大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于绝句唐诗里的画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍绝句唐诗里的画的解答，让我们一起看看吧。
请问《画》的这首诗中些了几种景物？
古诗《画》描写了山，水，花，鸟这四个景。 《画》为盛唐诗人王维所做的一首五言绝句。全诗表达了诗人对画中美好事物的向往和对现实的忧伤。全诗原文如下： 远看山有色，近听水无声。 春去花还在，人来鸟不惊。 白话文释义：远看高山色彩明亮，走近一听水却没有声音。春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。
关于春天的绘画古诗？
绝句
杜甫
迟日江山丽，春风花草香。
泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
这首诗描绘了春天美丽的景色。诗句中的“迟日”指春天的阳光，“江山丽”说明春光明媚，景色秀丽。“春风花草香”描绘了春风拂面，花草飘香的情景。“泥融飞燕子”和“沙暖睡鸳鸯”则刻画了燕子在春天泥土融化时飞来飞去，鸳鸯在温暖的沙滩上休息的生动画面。整首诗呈现出一幅春天生机勃勃、和谐美好的图景。
《画》这首诗究竟是王维的诗还是道川禅师的偈颂诗，怎么解读？
王维的诗作《画》是一首五言绝句。
原文：
远看山有色，近听水无声。
春去花还在，人来鸟不惊。
译文：在远处可以看见山有青翠的颜色，在近处却听不到流水的声音。春天过去了，但花儿还是常开不败，人走近了，枝头上的鸟儿却纹丝不动。
王维的《画》诗维妙维肖地将画的形态意境用诗描绘出来，实际是暗中设谜，揭示画的意趣禅意。
盛唐著名诗人王维，字摩诘，生于公元701年。其高祖王儒贤至王维这一代，均为朝廷命官。其父官终汾州司马，其母崔氏，亦为博陵以礼法相尚的大家。王维全家都崇信佛教，素食戒杀。他的母亲崔氏是一位虔诚的佛教徒，在王维很小的时候就开始学佛修行，并依止一代高僧大照普寂禅师三十多年，一生“褐衣蔬食，持戒安禅，乐住山林，志求寂静”。
因为王维听佛修禅，写的诗词多以禅意来表达诗人的思想情操，人生境界，后人们赞赏有加，纷纷效仿学习。
我分析：道川禅师也大致是与王维的思想情趣相似，临习化用了王维的画诗诗句。
因此有人说道川禅师这首诗是一讹传讹。历来尤其是童蒙选本，很多割裂前四句冠以《画》截取成诗。其实是佛偈诗号，后四句接上前四句，明显特点很有区别，诗意有转折，到最后越正切题。如只观前四句，则往往误解诗偈归旨。建议看全诗领悟其境。
谢邀。这是一首难得的禅趣禅理诗。《画》这首诗的作者到底是谁呢？翻遍《全唐诗》也找不到它。而在南宋的道川禅师的文集中发现了下面这首偈颂：
远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。头头皆显露，物物体元平。如何言不会，只为太分明。
可见，本诗是道川禅师为注解《金刚经》所做的偈子。怎么解读呢？
远看山有色，万物皆有相，举目望去，远山一片苍翠。
近听水无声。走到山前，却不见山的形象，听不到哗哗的泉水声。佛家认为心性本清静，凡所有相，皆是虚妄，若见诸相非相，即见如来。万物虽纷扰，但我心本清静，并不受外界干扰。
然而，内心清静，外物就不存在了吗？春去花还在，春天过去了，灿烂的花儿还在。洞房花烛夜，金榜题名时，彩票中大奖，这样的美事怎么能轻易忘怀？人的生命存在，念头从来不会断绝，你用科学能解释吗？
禅理的较高境界是什么？一般人不告诉他，只让有缘的人来体会。人来鸟不惊，人来了，鸟儿并不喳喳惊起，为何？人无害它的念头啊！我们修身养性，就是让一切念头，嗔痴，贪心，无所住于心。保持我内心的质朴，纯真，就与大自然融为一体了。
后面四句，是对禅理的总结：处处显露着自性清静的美妙，万物的本性都一样，为何人们却很难领悟禅意呢？只因世上的念头太多，太分明。正是：沿流不止问如何？吹毛用了急需磨。《水浒传》中的杨志落魄时，要卖杨家的祖传宝刀，几根头发放在道上，吹一口气，就全断了，可见是吹毛宝刀。这样的宝刀用了还需要磨一磨，可见，人的一生也是一个修炼的过程。（纯为一孔浅见，期待各位赐教）
谢邀！
此诗难作摩诘句，应是禅师偈颂来。
虽然王维的诗并不典奥隐晦，而且常常富有禅意，但是他的清雅和脱俗却体现在每一首诗里。
王维善用动词，并且化腐朽为神奇，哪怕他写的一首并不出名的诗作，读起来也是温润分明，雅到绝伦，很少用口语，俗语。
而这一首
远看山有色，近听水无声。
春去花还在，人来鸟不惊。
远看，有，近，无声，还在，不惊，都是口语，都是俗话，这在王维的绝句是看不到的，因为单凭这几句来看，毫无意境可言，更没有什么炼字，布局，创意以及藏在字里行间的超凡雅致和隐逸之气。
文雅爆表的人写诗不可能是这样子。
我们看来看王维其它几个句子就明白了
到此，以上就是小编对于绝句唐诗里的画的问题就介绍到这了，希望介绍关于绝句唐诗里的画的3点解答对大家有用。