大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于乐府之下的唐诗的问题，于是小编就整理了3个相关介绍乐府之下的唐诗的解答，让我们一起看看吧。
李白新乐府诗和旧乐府诗？
乐府诗是李白诗里尤为重要的一类，在《李太白集》中，乐府编为4卷，计149首，其中多数为拟古乐府。李白乐府，名篇极多，如《蜀道难》《远别离》《梁甫吟》《将进酒》《战城南》《行路难》《关山月》《长相思》《襄阳曲》《丁都护歌》《静夜思》《玉壶吟》等，均为中国文学史上的经典之作。乐府诗至李白，无论是题材、境界、风格、语言，都有了极大的开拓，成就了乐府文学新的巅峰。明人王世贞高度赞赏李白乐府诗：“太白古乐府，窈冥惝恍，纵横变幻，极才人之致，然自是太白乐府。”（《艺苑卮言》卷四）略可道出李白乐府的风貌。
李白乐府诗多用古题，在题材内容上有很多一脉相承之处；而在语言、境界等方面则大有变化，因而声色大开。文人拟作古乐府，对于乐府文学史而言，是非常重要的发展动力。如明人胡震亨所言：“太白于乐府最深，古题无一弗拟。”（《唐音癸签》卷九）又指出其拟古乐府的成就：“拟古乐府，至太白几无憾，以为乐府第一手矣。”（《唐音癸签》卷九）李白所拟乐府古题近120个，而他的拟作，绝非单纯模拟，而是在古题之下阐发新意，广为创造，大量吸收了古乐府的精华，而又加以汪洋恣肆的发挥与开拓。继承与创新，在李白乐府中得到了浑然无间的统一。詹锳先生所论甚得要领：“太白乐府，或模旧制，或创新篇，因革之端，往往可指。”（《李白诗论丛》）因，就是继承；革，当为创新。
兰生玉阶淡然之,舟渡苦海驱无涯出自哪首诗？
兰生玉阶淡然之，开渡苦海驱无涯出自《将进酒》，是唐代犬诗人李向沿用乐府古题创作的一首诗。此诗为李向长安放还以后所作，思想内容非常深泥，艺术表现非常成熟，在同题作品中影响最犬。诗人豪饮高歌，借酒消愁，抒发了忧愤深广的人生感慨。诗中交织着失望与自信、悲愤与抗争的情怀，体视出强烈的感纵狂放的个性。
全诗情感饱满，无论喜怒哀乐，其奔涌迸发均如江河流泻，不可逼止，且起伏跌宕，变化剧烈；在手法上多用夸张，且往往以巨额数量词进行修饰，既表现出诗人豪迈洒脱的情怀，又使诗作本身显得笔墨酣畅，抒情有力；在结构上犬开大園，充分体现了李向七言歌行的特色。
名词解释，《东坡乐府》？
《东坡乐府》-内容解读
苏轼一生共写了三百多首词。他以诗文革新运动的精神来填词，在柳永发展慢词的基础上进一步开拓了词的意境，这样，就把歌者之词变成了诗人之词。这是中国文学史上一个十分重要的变化。
以文为诗，是从北宋初年起许多诗人继承唐代韩愈开辟的道路，共同努力的目标。到了苏轼，才将这一新的艺术表现手法提高到非常完美的程度。与此同时，苏轼又以其创作实践开始提倡了以诗为词的风气，使得词这一文学样式，在柳永之外，又出现了一种更彻底的变革。这种变革，其意义在于词境的空前扩大，作家个性的更其鲜明呈露与语言、音律和风格的解放。
在柳永以前的词人，在填词时，总免不了要考虑什么样的生活，思想和感情才能够用词这一样来表现的问题。柳永虽然在一定程度上打破了这种界限，在创作中反映了城市平民的生活情调和审美情趣，然而男女之间的离合悲欢仍然是柳词中主要的生活画面，音律谐和、铺叙委婉仍然是柳词主要的艺术特点。只有到了苏轼，才以歌词反映了以前词人所没有反映过的广阔的内容。凡是别人能够用诗来写的题材和主题，他都勇敢地将其写入词里。这样，词就不仅可以用来说爱言情、伤离念远，而且用来怀古、咏史、说理、谈禅，甚至还可以抒发怀乡爱国的感情，真正做到“无意不可入，无事不可言”。（《艺概》卷四）词之有题目，有小序，也是从苏轼正式开始。这也表明由于内容的开拓，有时非序不明。于是，以前因词的题材和主题比较狭隘，词中所体现的作家个性不很完整或不很鲜明的问题，也就得到了解决。
与此相联系，苏轼还使用了自己独特的语言来填词，因而在一定程度上摆脱了音律的束缚，形成了前无古人的诗人之词。这种新型的词的出现，使的词这一样式不再仅仅的音乐歌词的身份存在于艺坛，而且日益明确地同时以抒情诗的身份而存在于诗坛。这对于词的发展无疑是非常重要的突破。
苏轼这种横放杰出、以诗为词的创作实践，是对晚唐、五代以来古老传统的否定，从相反的方向发展了词的内容和形式。它不仅显示了词体解放的实绩，同时还为南宋时代的辛弃疾为代表的爱国词人们开辟了道路。历史已经证明苏词对于词的发展，贡献是巨大的。《东坡乐府》中的三百多词，成就决不在诗歌和散文之下。
到此，以上就是小编对于乐府之下的唐诗的问题就介绍到这了，希望介绍关于乐府之下的唐诗的3点解答对大家有用。